Wie war denn die Premiere, Frau Schreiber?
Toll. Wir mussten eine halbe Stunde wegen Regen unterbrechen, aber am Ende gab’s Applaus im Stehen. Die Mayener mochten das richtig gern. Nach dem Regen haben wir einfach weitergespielt, und danach waren Publikum und Bühne ein großer, verschweißter Haufen, die ein Abenteuer gemeinsam durchgestanden haben – und die Atmosphäre war erst recht schön.
Sie bringen das Märchen ja nicht so auf die Bühne, wie es die Grimms geschrieben haben. Was sind die wesentlichen Veränderungen?
Die Figuren sind im Märchen keine Charaktere, sondern eher, wie in der Commedia dell’arte, Vignetten. Ich habe den meisten Namen gegeben, damit auch klar wird, dass Aschenputtel nicht Aschenputtel heißt, sondern dass man ihr ihren Namen weggenommen hat, was ein klares Herrschaftsmittel im Umgang mit Dienstboten ist.
Sie haben auch den Prinzen rebellischer gemacht...
Ja, der Prinz möchte kein Prinz sein beziehungsweise möchte nicht so sein wie sein Vater, der nur ein großer Kriegskerl und immer auf Expansion aus ist. Mein Prinz ist ein sehr moderner junger Mann, der eine Frau möchte, die ihm gleichwertig ist und kein Dekorationsobjekt. Der Prinz wird sogar von Aschenputtel gerettet, denn das Ganze hat auch rapunzelartige Züge, als er von seinem Vater und seinem Hauslehrer in Erwartung des Volkes eingesperrt wird.
Wie rettet Aschenputtel den Prinzen denn?
Ich habe es so gebaut, dass sich die beiden nicht erst auf dem Ball treffen, sondern schon vorher, ohne dass sie weiß, dass er der Prinz ist, weil er sich verkleidet hat und abhaut, um sein Volk kennenzulernen. Das führt dazu, dass er sich ernsthaft gegen seinen Vater auflehnt, er will dieses Mädchen und nicht irgendeine Adlige vom Ball. Insofern retten sie sich letztlich wechselweise, weil sie sich gegenseitig einen Grund geben, sich gegen die Eltern aufzulehnen. Da, wo es notwendig ist, weil sie sich helfen bei dem Schritt, das Leben in die eigenen Hände zu nehmen.
Das Märchen erhält also insgesamt ein moderneres Gesicht?
Ja, das gilt auch für das ganze Gefälle Mann/Frau. Bei der Jugend, die heute heranwächst, da darf jeder alles sein, unabhängig vom Geschlecht.
Warum haben Sie denn die Tauben durch die Hühner ersetzt?
Das ist mein Privileg, wenn ich mir die Geschichte ausdenke. Außerdem mag ich einfach Hühner, ich finde sie unglaublich lustig, ich mag, wie sie gucken und rumstolzieren. Und für Tauben gibt’s auch keine wirklich guten Handpuppen. Hühner sind einfach griffiger und unsere Hühner noch dazu irgendwie recht rotzig. Die Kinder mögen das echt gern, auch wenn die Hühner einen Song mit „Krächzestimmen“ singen.
Stimmt, in Ihrem Aschenputtel gibt es ja auch Musik. War das Ihre Idee?
Mein Auftrag war, ich solle ein Familienstück machen, und es hieß, es sollen drei, vier Songs rein, jetzt sind es sechs geworden, für jede Figur einen, weil die Arbeit mit dem Komponisten so viel Spaß gemacht hat. Die Lieder sind keine Musicalsongs, und jedes Kind kann sie nachsingen, weil die Sprache modern und doch ein bisschen altmodisch ist, wie es sich für Märchen eben gehört.
Mit Britta Schreiber sprach Lieselotte Sauer-Kaulbach.
